Художники: Эль Греко: Интересное, Значение

 

Художники: Эль Греко: Интересное, Значение

В 1579 году, добившись наконец заказа от Эскориала, профессионал создал картину "Видение Филиппа II" - первую из множества загадок, обусловленных живописью Эль Греко. Нуньес, друг Эль Греко, инициировавший реставрацию кирки, где был похоронен титул, сам изображен на полотне "ПогребениеЕ" (стоит справа с молитвенником). Свое постигание людских характеров Эль Греко сформулировал в типах апостолов Петра и Павла (1614, Эрмитаж).

Творчество Эль Греко, в, котором победило ирреальное, виртуальное начало, словно посеяно приказанием времени.

Эль Греко работал очень активно, создавая внушительные алтарные образы, огромное количество изображений безгрешных и чудесные портреты.

За раму для "Эсполио", которую в 1582 году капитул выписал Эль Греко, профессионал приобрел сильно крупную сумму, чем за саму картину.

Влияние италийских маньеристов на творчество Эль Греко трудно переоценить, все же он критично подходил к их живописи и разработал свой небанальный стиль. К итальянскому сроку его искусства относятся картины "Христос, целительный слепого" (1570), "Благовещение" (1570 - 1575), "Христос, который изгоняет торговцев" (около 1570).

Художник Эль Греко не имел приверженцев.

Способы выразительности временами доведены специалистом до крайности их исполнения, преимущественно в картинах, связанных с тематикой духовного транса.

Эль Греко начинает свой творческий путь во второй половине XVI столетия и оканчивает его в начале Xvii века. Ему было двадцать лет, когда скончался Микеланджело, однако отсвет его искусства лежит и на твореньях Эль Греко. Он - младший современник Тициана, Тинторетто, Веронезе. Задержались только великолепные и легко известные картины Эль Греко.

В течение почти трёх столетий творчество Эль Греко вовсе не сознавалось даже живописцами и теоретиками искусства. Оно оставалось незнакомым авторским эталонам данных времен. Среди романтиков XIX века лишь единицы, похожие Делакруа, видели в Эль Греко сияющего мастера. Чуть-чуть поздней искусство этого художника прельстило внимание Ш. Бодлера, Э. Мане и Э. Дега. Но только в Двадцатом веке оно получило подобающее место в истории искусства и художественной культуры прошедшего. Гигантскую роль в предоставлении о Толедо сыграл образ, основанный Эль Греко.

Музей Эль Греко впервые осел тут в июне 1911 г. Именно в данном коттедже художник не проживал, он занимал только небольшой дом вблизи, полностью перегоревший при пожаре. Скорее всего, Эль Греко помогло отличиться не только вторжение иконописи в его живопись, однако и довольно исключительное для художников тех времён происхождение. Особая духовная атмосфера, сложившаяся в черте города, инспирировала творчество Эль Греко как мастера оккультного маньеризма. Художника трудно отнести к какой-нибудь из школ, ибо его искусство обогнало собственное время.

Эль Греко сам совершенно точно указал место собственного рождения.

Творческая мощность и своеобразие художественного способа Эль Греко наиболее полно проявились в первый раз в Толедо - при работе над гигантским алтарным образом "Похороны графа Оргаса", написанным по просьбе его священника Андреса Нуньеса для церкви Святого Фомы. В этом полотне живописцем изображена история о чуде, вроде произошедшем в XIV веке во время пофебения кастильского вельможи графа Оргаса.

Буква Греко не имел сторонников, и его гений был заново открыт практически через 300 лет после его гибели - специалист взял почетное место в ряду самых фундаментальных представителей европейского искусства изображения.

Буква Греко отличался независимым темпераментом, гордостью и личным неповторимым образом.

Популярен великолепный "Портрет Хорхе Мануэля Теотокопули" работы Эль Греко.

В разных основанных Эль Греко отображениях Франциска Ассизского, священного, широко уважаемого на его отчизне, живописец сделал образ духовного аскета, точимого огнем горячей веры. Репутация Эль Греко в Толедо и за его пределами добивалась вершины, когда в 1586 - 1588 годах он создал для невзыскательной приходской церкви Сан Томе картину "Погребение графа Оргаса".

Обращение живописца Эль Греко к тематике жизни и гибели, к непосредственной передаче мира людских чувств и их хорошему изменению придает картине неповторимую содержательность и многозвучность.

На протяжении трёх веков Эль Греко находился в забвении. Его открытие в начале Xx века превратилось в сенсацию, Эль Греко стал одним из известнейших художников былого, объектом жадного интереса живописцев, собирателей, любителей искусства.

Только малые работы Эль Греко этого срока названы достоверными.

Будучи чужестранцем, живописец остро ощутил и сам вид этих людей, и их манеру держаться.



Го Си Монументальность просторов Го Си подчёркивает сравнением размеров. Го Си самому вздумалось написать "красивый" пейзаж. О жизни Го Си известно немного. Очевидно, он родился между 1020 - 1025 годами и погиб до 1100 года. Вот что уведомляет современник художника Го Жо-сюй, который закончил свои "Записки о живописи" в 1082 году: "Другие источники мало что добавляют: все сходятся в, а том, что Го Си учился у Ли Чэна, опередил его, "сделал собственный стиль", что кисть его была "свободной", то есть художник непринуждённо владел техникой, писал старые сосны, глубокие углубления, большие вершины, окруженные облаками и вырастающие из тумана".

В ней ощутим почерк мастера, невзирая на то, что Го Си заполнил её прочими настроениями, наградил прочими тактами.

Свои представления о живописи Го Си и сказал, и записывал. Из этих фрагментарных заметок его сын собрал трактат, названный "Записки о большой сущности лесов и струй", который преподнес правителю. Трактат состоит из 2 частей – "Наставление о горах и водах" и "Тайны живописи". Согласно труду, художник считает картину нестандартным психологическим портретом автора, подчёркивая высокий резон особы и великодушия художника. Иными словами, живописец в особенности отделяет необходимость совершенства личности мастера. Прочим значительным моментом произведения живописи он считает прелесть, приводя присущую неведомому автору фразу: "Поэзия – это лишенная формы живопись; живопись – это получившая форму поэзия". "Тайна пейзажа" раскрыта Го Си в том же проекте, что и в трактате его предка Ли Чэна. Их произведения представляют собой нечто вроде отзывов к тексту созданного Ван Вэем прототипа.




Мурильо

Джорджоне

Лукас кранах старший

Эдвард мунк

Пабло пикассо

Анри руссо

Иван айвазовский

Иван шишкин

 


 

 

 

Хокусай
Тициан
Эль Греко
Иван Айвазовский
Марк Шагал
Мурильо
Джорджоне
Шарден
Оноре Домье

SiteMap